Serile 6 și 7 – Concerte aniversare Piazzolla în încheierea Serilor de chitară 2021: Duo Bandini-Chiacchiaretta (chitară-bandoneon)

Cea de-a X-a ediţie a Festivalului Internaţional „Serile de chitară”, un proiect al Asociaţiei Culturale Kitharalogos, se încheie cu două concerte extraordinare susţinute la Braşov şi Bucureşti, cu sprijinul Institutului Italian de Cultură, de doi muzicieni cu o activitate artistică impresionantă, a căror măiestrie şi intensitate a emoţiei a încîntat publicul de pe toate continentele. Duo Bandini-Chiacchiaretta (chitară şi bandoneon) va concerta marţi, 16 noiembrie, ora 19, la Sala Patria din Braşov, sub egida Filarmonicii Braşov şi a UCIMR (Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România), şi miercuri, 17 noiembrie, ora 19:30, în Sala de Concerte a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, cu un program dedicat celui care a reinventat Tango-ul, Astor Piazzolla, creînd un gen intitulat „tango nuevo” , care a devenit un fenomen muzical foarte iubit de către melomanii din toată lumea. Recitalul intitulat „LE GRAND TANGO” va marca 100 de ani de la naşterea celui care a creat cîntece de neuitat precum Adios Nonino, Oblivion, Libertango, Invierno Porteno, în care se împletesc energia hipnotică a dansului şi nostalgia intensă, specifică sufletului latin.

Intrarea la concertul din Bucureşti este liberă şi se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected] , iar la Braşov biletele se găsesc la Casa de bilete a Filarmonicii sau pe www.bilet.ro .

Pentru detalii, vă rugăm să accesaţi www.facebook.com/kitharalogos sau www.seriledechitara.ro . Intrarea la concert se face pe baza prezentării certificatului verde de  vaccinare în limita a 30% din capacitatea maximă a sălilor. Participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2. Purtarea corectă a măştii este obligatorie pe întreaga durată a concertului. Bilete se găsesc la casele de bilete ale Sălii Radio şi ale Filarmonicii Braşov.

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; Savvy Finance; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Orchestrele şi Corurile Radio România, Filarmonica de Stat Sibiu, Consiliul Judeţean Sibiu, Filarmonica Braşov, Institutul Italian de Cultură, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), ICon Arts Transilvania 2022, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM.

Parteneri media: Radio România Muzical, Agerpres, Radio Trinitas, Agenţia de Carte.ro, Liternet.ro, BookHub.ro, Revista Profil Cultural.

 

Duo-ul Giampaolo Bandini (chitară) și Cesare Chiacchiaretta (bandoneon), a fost înfiinţat în 2002 şi are ca obiectiv principal interpretarea muzicii din Argentina prin intermediul farmecului și magiei celor mai reprezentative instrumente ale sale. Duo-ul a devenit imediat un punct de referință important în circuitul internațional de concerte datorită intensităţii comunicării şi carismei extraordinare a celor doi protagonişti. Invitați de cele mai importante festivaluri și teatre din lume, au avut turnee în peste 50 de țări, fiind apreciaţi atît de critici, cît şi de publicul larg. Duo-ul a avut privilegiul de a interpreta Dublul concert „Hommage a Liegi” compus de Astor Piazzolla și dirijat de maestrul Leo Brouwer. Marele compozitor cubanez le-a dedicat „La Folia a Traves de los siglos” în anul 2017. Alți compozitori importanți au scris lucrări pentru ei, din care amintim aici pe: Daniel Binelli, Fernando Tavolaro, Saverio Rapezzi și Maximo Diego Pujol, care le-a dedicat Dublul concert pentru chitară, bandoneon și orchestră „Luminosa Buenos Aires” (2009).

Intensitatea trăirii artistice şi măiestria celor doi interpreţi a condus la importante colaborări cu mari artişti precum Fernando Suarez Paz, Avi Avital, Salvatore Accardo, Manuel Barrueco, Pavel Steidl și mulți alții. Au înregistrat pentru cele mai importante posturi de radio și televiziune din Italia și din străinătate.  În 2016 au debutat pentru casa de discuri Decca cu cd-ul „Escualo, hommage to Astor Piazzolla”. Următorul CD, „Tango, Misterio y Folia”, a fost lansat în anul 2020.

În calitate de profesori, sunt solicitați de cele mai renumite academii și universități internaționale și țin cursuri la Institutele de Învățământ Superior „Luigi Boccherini” din Lucca și „Umberto Giordano” din Foggia.

Seara 5 – Concert “O Glorioso Domina”

Marţi, 16 noiembrie, ora 19, în Sala Auditorium a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, se va desfăşura recitalului ansamblului de duo Costin Soare-Ioan Bănescu, intitulat „O gloriosa Domina”, care are ca leit-motiv imnul medieval cu acelaşi nume din care 3 compozitori, Dan Variu, Alexandru Ştefan Murariu şi Andrei Petrache, s-au inspirat pentru a îmbogăţi repertoriul chitaristic contemporan. Creaţiile acestora vor fi oglindite de lucrări compuse în Renaştere şi Baroc pentru lăută şi intepretate la chitară de către Costin Soare: „Non accedat ad te malum” de Valentin Bakfark, celebrul lutist născut acum 500 de ani la Braşov; „Differencias sobre O gloriosa Domina” de Luys de Narvaez, unul dintre cei mai cunoscuţi vihuelişti din „Secolul de aur” al Renaşterii spaniole; „Ciacona” de Sylvius Leopold Weiss, lutistul a cărui faimă o depăşea pe cea a lui Bach în perioada Barocului german tîrziu.

Concertul face parte dintr-un proiect început în 2012 la Muzeul Naţional „George Enescu” şi desfăşurat sub egida „Serilor de chitară”, în cadrul căruia chitaristul Costin Soare a cîntat peste 20 de lucrări în primă audiţie absolută scrise de importanţi compozitori români. De altfel, acesta a lansat în cursul anului 2021 CD-ul „Oraşe invizibile şi fiinţe imaginare” („Invisible Cities and Imaginary Beings), cu lucrări de muzică contemporană românească, care poate fi ascultat online pe principalele platforme de streaming. O premieră în peisajul muzical de la noi, discul conţine lucrări dedicate instrumentului, inspirate din cărţile cu acelaşi titlu de Italo Calvino şi Jorge Luis Borges, de compozitori precum: Dan Dediu, Cătălin Ştefănescu-Pătraşcu, Şerban Marcu, Gabriel Almaşi, Gabriel Mălăncioiu, Sebastian Androne-Nakanishi.

Pentru detalii, vă rugăm să accesaţi www.facebook.com/kitharalogos sau www.seriledechitara.ro . Intrarea la concert se face pe baza prezentării certificatului verde de  vaccinare în limita a 30% din capacitatea maximă a sălilor. Participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2. Purtarea corectă a măştii este obligatorie pe întreaga durată a concertului. Intrarea la concert este liberă şi se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected] .

Concertul va putea fi urmărite şi în direct, online, pe pagina de youtube a Asociaţiei Culturale Kitharalogos.

Descarcă afiș

 

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; Savvy Finance; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Orchestrele şi Corurile Radio România, Filarmonica de Stat Sibiu, Consiliul Judeţean Sibiu, Filarmonica Braşov, Institutul Italian de Cultură, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), ICon Arts Transilvania 2022, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM.

Parteneri media: Radio România Muzical, Agerpres, Radio Trinitas, Agenţia de Carte.ro, Liternet.ro, BookHub.ro, Revista Profil Cultural.

 

Costin Soare este unul dintre cei mai apreciaţi şi activi artişti români, îmbinând în mod fericit o frumoasă carieră concertistică (chitarist şi lutist) cu cea pedagogică (profesor la C.N.A. „Dinu Lipatti”, Bucureşti şi cadru asociat dr. la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti), fiind, de asemenea, director artistic al Festivalului Internaţional „Serile de chitară”, proiect de succes în cadrul căruia concertează chitarişti de top din întreaga lume.

Cu o experienţă de 10 turnee (inter)naţionale la activ (peste 80 de concerte în ţară şi străinătate – Ungaria, Danemarca, China –  în ipostază solistică sau alături de muzicieni precum flautistul Ion Bogdan Ştefănescu, violonistul Valentin Şerban, violistul Marius Ungureanu, mezzosoprana Claudia Codreanu și actriţa Daniela Nane), 3 CD-uri solo, primul lansat în 2014, „Nocturne şi dansuri”, cel de-al doilea în 2020, intitulat „Oglinzi”, iar al treilea, „Oraşe invizibile şi fiinţe imaginare” – Muzică contemporană românească pentru chitară (2021) şi unul cameral în 2017, „Twenty Shades of Music” (alături de Ion Bogdan Ştefănescu), cu peste 250 de concerte desfăşurate în ţară şi străinătate, muzicianul-chitarist Costin Soare este un promotor neobosit al muzicii clasice prin intermediul unui instrument a cărui voce intimă şi repertoriu sunt apreciate de publicul larg.

Pasionat de muzica contemporană, a iniţiat un proiect unic în lumea chitaristică de la noi, intitulat „Musica…”, parte a Festivalului Internaţional „Serile de chitară”, prin care încearcă să stimuleze creaţia pentru instrument, ocolit, până de curând, de majoritatea compozitorilor valoroşi din România. De la debutul proiectului, în 2012, la Muzeul Naţional „George Enescu”, a cântat în cele 8 recitaluri peste 20 de lucrări în primă audiţie, scrise de compozitori precum: Dan Dediu, Carmen Cârneci, Violeta Dinescu, Gabriel Almaşi, Gabriel Mălăncioiu, Şerban Marcu, Cătălin Ştefănescu-Pătraşcu, Sebastian Androne, Sebastian Ţună.

Este absolvent al cursurilor de master ale Royal Scottish Academy of Music and Drama – Glasgow, UK, cu o bursă completă de studii oferită de Associated Board of Royal Schools of Music, iar în perioada 2006 – 2008 studiază în cadrul „programului pentru profesori” la Universitatea de Educaţie (Departamentul de Muzică) din Sapporo, Hokkaido, Japonia (cursuri de dirijat orchestră, analiză-forme muzicale şi orchestraţie), ca bursier al guvernului japonez. În 2011, obţine titlul de Doctor în Muzică cu menţiunea “Magna cum laudae” pentru teza de doctorat intitulată „Sonata pentru chitară în perioada 1920-1950 – Generaţia neoromantică”; în perioada martie 2012 – februarie 2013 este cercetător bursier post-doctoral „MIDAS” al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, lucrând la o nouă ediţie a celor „4 suite pentru lăută” (transcripţia pentru chitară) de Johann Sebastian Bach.

În 2013 şi 2014 este invitat ca profesor la cursurile de vară ale Academiei Sighişoara, alături de muzicieni de marcă din ţară şi străinătate, iar din 2016 pînă în prezent susţine masterclass-uri şi concerte timp de 10 zile în fiecare vară în cadrul prestigioasei Academii ICon Arts Transilvania.

 

Ioan Bănescu este student în anul I la masterat în cadrul Universitatății de Muzică din București la clasa prof. dr. Costin Soare. In anul 2020 a beneficiat de o bursa Erasmus care i-a permis sa studieze la facultatea “Bela Bartok” din Szeged, Ungaria alături de prof. David Pavlovits

A participat la concursuri naționale și internaționale , obținând premii importante, printre care: premiul I la “King’s Peak International Music competition”, SUA, Premiul II la “10th International Music Competition Belgrade”, Serbia, premiul I la Festivalul Internațional “Les Etoiles de Paris”, Franța, premiul I la Concursul National “Ada Ulubeanu” organizat de Fundatia “George Enescu”, premiul I la Concursul National “Dan Cumpătă” organizat de Fundatia “George Enescu”, premiul I la Concursul International de Interpretare  “George Georgescu” Tulcea, Premiul Special la concursul “Bursa Kitharalogos”.

A susţinut recitaluri solo sau în cadrul unor ansambluri camerale în ţară, pe scene importante cum ar fi: Muzeul Naţional “George Enescu” (Bucureşti şi Sinaia), Castelul Peleş, Sala Thalia din Sibiu, Palatul Sutu (Bucuresti) etc., dar și în străinătate (Elveția și Ungaria)

A luat parte la numeroase cursuri de măiestrie sub îndrumarea unora dintre cei mai apreciați profesori și interpreți din lume, precum: Marcin Dylla, Reinbert Evers, Andras Csaki, Matteo Mela, Lorenzo Micheli, Pablo Marquez, David Pavlovits, Susana Prieto, Alexis Muzurakis, Rémi Jousselme, Carlo Marchione si Rafael Aguirre.

Seara 4 – Concert Adrea de Vitis (Italia)

Cel de-al cincilea concert al „Serilor de chitară 2021” aduce în premieră la Bucureşti pe unul dintre cei mai interesanţi chitarişti ai tinerei generaţii, italianul Andrea de Vitis, muzician care impresionează prin forţa expresivă, dublată de o cunoaştere apropiată de perfecţiune a resurselor tehnice ale instrumentului. Sîmbătă, 13 noiembrie, de la ora 19.30, în Sala de concerte „George Enescu” a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, Andrea de Vitis propune o călătorie sonoră într-o zonă de confluenţă a epocilor romantică şi modernă, cu un program care îmbină latura energică, dansantă a repertoriului chitaristic (Valsurile poetice de Granados şi Suita populară braziliană de Villa-Lobos) cu o serie de „omagii muzicale” aduse de compozitori de seamă confraţilor muzicieni: Homenaje pour le tombeau de Debussy de Manuel de Falla, Into the Rose Garden (for Julian Bream) de Angelo Gilardino şi seria Greeting Cards, op. 170 de Mario Castelnuovo-Tedesco.

Pentru detalii, vă rugăm să accesaţi www.facebook.com/kitharalogos sau www.seriledechitara.ro . Intrarea la concert se face pe baza prezentării certificatului verde de  vaccinare în limita a 30% din capacitatea maximă a sălilor. Participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2. Purtarea corectă a măştii este obligatorie pe întreaga durată a concertului.

Concertul va putea fi urmărite şi în direct, online, pe pagina de youtube a Asociaţiei Culturale Kitharalogos.

Descarcă afiș

 

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; Savvy Finance; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Orchestrele şi Corurile Radio România, Filarmonica de Stat Sibiu, Consiliul Judeţean Sibiu, Filarmonica Braşov, Institutul Italian de Cultură, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), ICon Arts Transilvania 2022, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM.

Parteneri media: Radio România Muzical, Agerpres, Radio Trinitas, Agenţia de Carte.ro, Liternet.ro, BookHub.ro, Revista Profil Cultural.

 

Andrea De Vitis este unul dintre acei interpreți care cuceresc publicul și juriul prin fineţea modului său de a cânta, prin controlul extraordinar al dinamicii și al agogicii și prin claritatea cu care își afirmă gândirea, punând în valoare în același timp gândirea autorului.” (Il Fronimo, 2016).

Andrea De Vitis (Roma, 1985) s-a impus ca unul dintre cei mai interesanți şi inspiraţi chitariști ai generației sale. A absolvit cu note maxime Conservatorul „Morlacchi” (Perugia, Italia) la clasa lui Leonardo De Angelis. Și-a continuat studiile la „Academia de chitară Segovia” (Pordenone, Italia) cu Paolo Pegoraro și Adriano Del Sal; a participat la cursuri de măiestrie cu Oscar Ghiglia, Carlo Marchione, Arturo Tallini, Pavel Steidl, Frédéric Zigante, printre alții.

În ultimii ani, a câștigat peste 40 de premii la numeroase concursuri internaționale. Printre cele mai importante se numără: premiul I la Guitar Masters 2016 din Wroclaw, Certamen Internacional „Julian Arcas” de Almerìa, Forum Gitarre Wien, Iserlohn Guitar Competition, Budapest Guitar Competition, Mercatali Guitar Competition, Kutna Hora Competition, Gargnano International Competition, Mottola International Competition; premiul II la Guitar Foundation of America din Denver, Concursul Internațional „Pittaluga” din Alessandria (premiul I neatribuit) și Concursul Internațional „Frauchi” din Moscova (premiul I neatribuit).

Ca o recunoaștere a meritelor sale artistice, în 2013 a primit „Golden Guitar Award” pentru cel mai bun chitarist debutant al anului, la cea de-a 18-a ediție a Convenției Internaționale de Chitară „Pittaluga”, care a avut loc la Alessandria.

Andrea De Vitis a concertat în săli prestigioase din întreaga lume (SUA, Rusia, China, Spania, Austria, Germania, Belgia, Olanda, Polonia, Ungaria, Cehia, Slovacia), iar recitalurile sale au fost aclamate de public și de presă. Cântă în mod regulat cu orchestre precum Aukso Kameralna (Polonia), Anima Musicae (Ungaria), Orchestra classica di Alessandria (Italia), Capella State Orchestra (Rusia).

Albumul său de debut „Colloquio cu Andrés Segovia”, lansat de casa de discuri DotGuitar în martie 2015, s-a bucurat de un mare succes de critică și de public, primind premiul „Golden guitar award for the best CD of the year” la cea de-a 22-a ediție a Convenției Internaționale de Chitară „Pittaluga”.

Este invitat frecvent să predea cursuri de măiestrie în cadrul unor festivaluri de prestigiu (Conservatorium Maastricht, Academia din Poznan, Hochschule fur Musik Stuttgart, Academia Regală de Muzică din Copenhaga, Festivalul de chitară din Budapesta, Festivalul de chitară din Kutna Hora). Andrea De Vitis este artist sponsorizat de D’Addario din anul 2015.

Seara 3 – Recital Duo Kitharsis

După concertele de la Sibiu şi Bucureşti ale maestrului argentinian Pablo Màrquez, Festivalul Internaţional „Serile de chitară” continuă cu un recital la Palatul „Tinerimea Română”.

Vineri, 12 noiembrie, de la ora 19, la Palatul „Tinerimea Română”, va avea loc concertul Duo Kitharsis (Alexandra Petrişor / Dragoş Horghidan), un ansamblu cu premii importante la concursuri naţionale şi internaţionale, avînd o activitate concertistică susţinută, care a lansat anul trecut cel de-al doilea CD din portofoliu „Duo Kitharsis Plays Chopin”, cu transcripţii pentru două chitare ale celor mai cunoscute lucrări ale compozitorului polonez. Programul serii este construit în jurul ideii de dans (Valsuri de Chopin, Dansurile româneşti de Bartok, Hora Staccato de Dinicu, Tango-uri de Piazzolla) şi va conţine şi o primă audiţie absolută a lucrării „Campanula” scrisă de Gabriel Mălăncioiu, unul dintre cei mai apreciaţi compozitori români contemporani.

Pentru detalii, vă rugăm să accesaţi www.facebook.com/kitharalogos sau www.seriledechitara.ro . Intrarea la concert se face pe baza prezentării certificatului verde de  vaccinare în limita a 30% din capacitatea maximă a sălilor. Participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2. Purtarea corectă a măştii este obligatorie pe întreaga durată a concertului. Intrarea la concerte este liberă şi se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected] .

Concertele vor putea fi urmărite şi în direct, online, pe pagina de youtube a Asociaţiei Culturale Kitharalogos.

Descarcă afiș

 

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; Savvy Finance; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Orchestrele şi Corurile Radio România, Filarmonica de Stat Sibiu, Consiliul Judeţean Sibiu, Filarmonica Braşov, Institutul Italian de Cultură, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), ICon Arts Transilvania 2022, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM.

Parteneri media: Radio România Muzical, Agerpres, Radio Trinitas, Agenţia de Carte.ro, Liternet.ro, BookHub.ro, Revista Profil Cultural.

 

Duo Kitharsis – Alexandra Petrișor și Dragoș Horghidan – a luat ființă la București, în anul 2009.

După absolvirea cu succes a Facultății de Interpretare Muzicală din cadrul Universității Naționale de Muzică Bucureşti, la clasa de chitară a Lect. Univ. Dr. Cătălin Ștefănescu-Pătraşcu, Duo Kitharsis îşi continuă studiile de Master în duo de chitare la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, Germania, avându-i ca profesori pe Duo Kaltchev – Ivo şi Sofia Kaltchev.

Începând cu anul 2013, Duo Kitharsis studiază la Conservatoire de Strasbourg, la clasa unuia dintre cele mai celebre duo-uri de chitară din lume, Duo Melis – Alexis Muzurakis şi Susana Prieto. În iunie 2016, cei doi termină studiile de Master, fiind absolvenți ai Academiei de Muzica HEAR – Universitatea din Strasbourg, Franța.

Duo Kitharsis a participat la numeroase concursuri internaționale, obţinând următoarele distincţii:

*Premiul I la Festivalul Internaţional de Chitară Transilvania, Ediţia a IX-a, Cluj-Napoca (România) în 2011.

 *Premiul II la Concursul European de Chitară Clasică “Enrico Mercatali” Ediţia a X-a, Gorizia (Italia) în 2013.

 *Premiul “Champagne Mailliard” la Concursul European de Muzică de Cameră Ediţia XXVIII, Paris (Franţa) în 2014.

 *Premiul I la Concursul “Drumul spre celebritate”, Ediţia a V-a, Bucureşti (România) în 2014.

 *Premiul I la “Concorso di Esecuzione Musicale ‘Citta di Piove di Sacco'” Ediţia a VII-a, Padova (Italia) în 2014.

 *Premiul I la “Concorso Internazionale di Esecuzione Musicale”, Ediţia a II-a, Castel Ritaldi (PG), (Italia) în 2014.

 *Marele Premiu la Festivalul Internațional de Chitară Clasică, Ediția a IX-a, Olsztyn (Polonia) în 2014.

 * Premiul II la Concursul Internațional de « Duo de Chitară » L.I.G.I.T.A., Ediția a  XXV-a, Liechtenstein în 2016.

 *Premiul I la Concursul Internațional de Muzică de Cameră “Ciutat d’Elx” Ediția a XX-a, Elche, Spania, în 2018.

Duo Kitharsis a fost invitat să susţină concerte în festivaluri de chitară, precum: Festivalul Internațional de Chitară “Joaquin Rodrigo” din Olsztyn, Polonia, Festivalul Internațional de Chitară “Ciutat d’Elx” Elche, Spania, Festivalul Internațional L.I.G.I.T.A, Liechtenstein, Festivalul  Internaţional de Chitară Transilvania (Cluj-Napoca, România), Festivalul Internațional de chitara din Calcutta, India, Festivalul Internațional de chitara Ciutat d’ELX, (Elche, Spania), etc.

Duo Kitharsis susține concertul anului din cadrul seriei “Nouveaux Talents” pe scena Auditoriumului – Cité de la musique et de la danse din Strasbourg si la Hôtel de Soubise – Archives nationales din Paris, în cadrul sezonului de concerte organizate de către Asociatia “Jeunes Talents”.

Pe lângă recitaluri susţinute la Ateneul Român, Sala Radio, Palatul Șuţu, Palatul Cantacuzino, Palatul Mogoşoaia, Castelul Peleş, Castelul Bran, Biblioteca Astra Sibiu, Palatul Marincu, ei au fost şi protagoniştii celei de-a III-a Ediție a turneului  extraordinar “Muzica în Palatele României”, dovedind un real succes în rândul publicului iubitor de muzică clasică.

Duo Kitharsis concertează la Saint-Martin-in-the-Fields, Londra în cadrul seriei de concerte organizate de către Institutul Cultural Roman.

Cei doi chitariști au cântat în premieră națională “Concertul pentru două chitare și orchestră” de Mario Castelnuovo Tedesco, cu Orchestra Națională Radio București, Filarmonica Teatrului “Oleg Danovsky” din Constanța, precum și alături de Filarmonica din Zielona Gora, Polonia, cu sprijinul Institutului Cultural Roman.

În anul 2015 Duo Kitharsis înregistrează primul CD cu lucrări originale de Mauro Giuliani, Dusan Bogdanovic, Astor Piazzolla și transcripții proprii după Jean Philippe Rameau și Manuel de Falla.

În 2020, cei doi inregistreaza cel de-l doilea CD, dedicat lui Chopin – Duo Kitharsis Plays Chopin, unde se pot asculta în premieră mondială cele mai cunoscute lucrări ale compozitorului polonez.

 

Serile 1 și 2 – Pablo Márquez (Argentina/Elveția) în concert la Sibiu și București

Unul dintre cei mai importanţi şi apreciaţi chitarişti ai lumii, Pablo Márquez (Argentina/Elveţia), revine în România pentru ediţia aniversară a Festivalului Internaţional „Serile de chitară” cu 2 concerte la Sibiu şi Bucureşti. Joi, 4 noiembrie, de la ora 19, în Sala Thalia, alături de Orchestra Filarmonicii de Stat Sibiu condusă de maestrul Horia Andreescu, Pablo Márquez va cânta în premieră mondială „Concertul pentru chitară, orchestră de coarde şi 2 percuţionişti, op. 174”, intitulat „Aluvión”, de Dan Dediu, unul dintre cei mai importanţi compozitori români. Scris la 38 de ani, respectiv 25 de ani, după concertele pentru chitară de Dumitru Capoianu şi Anatol Vieru, „Aluvión” va deveni cu siguranţă un punct de referinţă în peisajul muzical românesc, în care compozitori importanţi au dedicat instrumentului din ce în ce mai multe lucrări solistice şi camerale în ultimii ani.

Pe 6 noiembrie, chitaristul argentinian revine la Bucureşti, în Sala de concerte „George Enescu” a Universităţii Naţionale de Muzică, unde, de la ora 19.30, va susţine un recital cu lucrări de Milan, Sor şi Ponce, iar pe 7 noiembrie, va susţine un masterclass pentru elevi şi studenţi la UNMB.

Concertul de la Bucureşti va putea fi urmărit şi în direct, online, pe pagina de youtube a Asociaţiei Culturale Kitharalogos.

Descarcă afiș București

 

Pentru detalii, vă rugăm să accesaţi www.facebook.com/kitharalogos sau www.seriledechitara.ro . Intrarea la concert se face pe baza prezentării certificatului verde de  vaccinare și se va face în limita a 30% din capacitatea maximă a sălilor. Participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2. Purtarea corectă a măştii este obligatorie pe întreaga durată a concertului. Intrarea la concertul de la Bucureşti este liberă şi se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected] . La Sibiu, biletele se găsesc la Casa de bilete a Filarmonicii.

 

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; Savvy Finance; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Orchestrele şi Corurile Radio România, Filarmonica de Stat Sibiu, Consiliul Judeţean Sibiu, Filarmonica Braşov, Institutul Italian de Cultură, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), ICon Arts Transilvania 2022, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM.

Parteneri media: Radio România Muzical, Agerpres, Radio Trinitas, Agenţia de Carte.ro, Liternet.ro, BookHub.ro, Revista Profil Cultural.

 

Considerat a fi unul dintre cei mai importanţi chitarişti ai planetei, primul care a colaborat cu celebra casă de discuri ECM (Narvaez/2007, El Cuchi Bien Temperado/2016), colaborator permanent al Ensemble Intercontemporain, Pablo Marquez este un muzician versatil, un interpret de marcă al muzicii contemporane, al repertoriului chitarei din Renaştere până în zilele noastre, cât şi al muzicii patriei native, Argentina. După succese repurtate în cele mai importante concursuri chitaristice (Radio France, Villa-Lobos în Brazilia, Geneva şi Munchen), Marquez se lansează într-o carieră concertistică remarcabilă, colaborând cu muzicieni de renume precum: violoncelistele Anne Gastinel şi Anja Lechner, flautistul Mario Caroli, Cvartetul Rosamunde, iar în zona muzicii contemporane cu compozitori precum Luciano Berio, György Kurtág şi Mauricio Kagel.

A cântat în cele mai importante săli de concerte (Concertgebouw în Amsterdam, Cité de la Musique în Paris, Toranomon Hall în Tokyo, Teatro Colón în Buenos Aires, Herkulessaal în Munchen, Festival Ultraschall în Berlin, Aix-en-Provence Festival, International Festival în Macao, Quincena Musical de San Sebastián…), iar CD-urile scoase la ECM New Series, Kairos şi Naïve au primit premii importante: Grand Prix du Disque Charles Cros, Amadeus Prize, RTL Classique d’Or.

Locuieşte în Elveţia, unde predă la Basel Musik-Akademie.

Editia 2021 – Comunicat de presa

Festivalul Internaţional „Serile de chitară”, ediţia a X-a, București, Sibiu, Brașov 4 – 17 noiembrie 2021

Afis 2021

Ediţia aniversară a Festivalului Internaţional „Serile de chitară”, un proiect al Asociaţiei Culturale Kitharalogos, se desfăşoară anul acesta la Bucureşti, Sibiu şi Braşov şi propune publicului meloman recitaluri şi concerte cu orchestra la care vor participa câţiva dintre cei mai importanţi chitarişti ai lumii, alături de muzicieni români de certă valoare. Festivalul capătă amploare prin colaborările cu Orchestra Filarmonicii de Stat din Sibiu, alături de care chitaristul argentinian Pablo Màrquez va cânta în premieră mondială „Concertul pentru chitară, orchestră de coarde şi 2 percuţionişti, op. 174”, intitulat „Aluvión”, de Dan Dediu, şi Orchestra de Cameră Radio avându-i ca solişti pe membrii duo-ului Bandini-Chiacchiaretta (chitară-bandoneon), care vor dedica o seară specială muzicii lui Astor Piazzolla, de la a cărui naştere aniversăm 100 de ani. 3 recitaluri solo la Bucureşti şi Braşov susţinute de către cei mai sus menţionaţi, cărora li se va alătura unul dintre cei mai titraţi şi apreciaţi tineri chitarişti ai momentului, italianul Andrea de Vitis, 2 concerte de duo susţinute de muzicieni români (Duo Kitharsis şi Duo Soare-Bănescu), 5 prime audiţii absolute, masterclass-uri pentru elevi şi studenţi – acestea sunt evenimentele care sperăm că, în aceste timpuri dificile, vor readuce bucuria în sufletele spectatorilor care urmăresc de 10 ediţii acest proiect devenit un reper cultural în peisajul chitaristic şi muzical românesc.

Concertele (6.11, 12.11, 13.11, 16.11/București) vor putea fi urmărite şi în direct, online, pe pagina de youtube a Asociaţiei Culturale Kitharalogos

Intrarea la concerte este liberă și se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected], cu excepția sălilor unde se desfășoară concertele cu orchestra și a concertelor camerale de la Brașov și Palatul „Timerimea Română”.

Pentru detalii, vă rugăm să accesaţi www.facebook.com/kitharalogos sau www.seriledechitara.ro. Intrarea la concert se face pe baza prezentării certificatului verde de  vaccinare în limita a 30% din capacitatea maximă a sălilor. Participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; Savvy Finance; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri:

Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Orchestrele şi Corurile Radio România, Filarmonica de Stat Sibiu, Consiliul Judeţean Sibiu, Filarmonica Braşov, Institutul Italian de Cultură, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), ICon Arts Transilvania 2022, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM.

Parteneri media: Radio România Muzical, Agerpres, Radio Trinitas, Agenţia de Carte.ro, Liternet.ro, BookHub.ro, Revista Profil Cultural.

        

Program complet

CONCERTE

4.11 / Concert cu orchestra: Pablo Márquez,

dirijor: Horia Andreescu, Orchestra Filarmonicii de Stat Sibiu

în program: Dan Dediu  – „Concertul pentru chitară, orchestră de coarde şi 2 percuţionişti, op. 174 (primă audiţie absolută)

Sala Thalia, Sibiu, ora 19

6.11 / Recital Pablo Márquez (Argentina/Elveţia)

în program: Milan, Sor, Ponce

Sala de concerte “George Enescu” a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, Ora 19.30

12.11 / Recital Duo Kitharsis

în program: Chopin, Tárrega, Bartók, Piazzolla, Mălăncioiu ş.a.

Palatul “Tinerimea Română”, Bucureşti, ora 19

13.11 / Recital Andrea de Vitis (Italia)

în program: de Falla, Gilardino, Villa-Lobos, Castelnuovo-Tedesco

Sala de concerte “George Enescu” a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, Ora 19.30

16.11 / Recital O, gloriosa Domina”

Duo Costin Soare- Ioan Bănescu

în program: Bakfark, Narvaez, Variu, Murariu, Petrache

Sala Auditorium a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, ora 19

16.11 / Recital „Le Grand Tango”

 Duo Bandini-Chiacchiaretta / chitară-bandoneon (Italia)

în program: Astor Piazzolla

Sala Patria, Braşov, ora 19

17.11 / Concert cu orchestra: Duo Bandini-Chiacchiaretta / chitară-bandoneon (Italia), dirijor: Marijn Simon (Olanda),  Orchestra de Cameră Radio

în program:

Astor Piazzolla – Anotimpurile şi Dublul concert pentru bandoneon, chitară şi orchestră

Sala Radio, Bucureşti, ora 19

MASTERCLASS

7.11 / masterclass Pablo Márquez

Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, orele 12-16

14.11 / masterclass Andrea de Vitis

Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, orele 12-16

15.11 / masterclass Giampaolo Bandini

Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, orele 15-19

 

 

 

 

Serile 8 și 9 – Concerte extraordinare de închidere a festivalului

Festivalul Internaţional „Serile de chitară” se încheie cu două concerte extraordinare susţinute de doi dintre cei mai importanţi chitarişti ai lumii, Rémi Jousselme (Franţa) şi PABLO MÁRQUEZ (Argentina/Elveţia), în frumoasa Aulă a Bibliotecii Centrale Universitare „Carol I”, pe 9, respectiv 10 noiembrie, de la ora 19. Cu un program care porneşte din Renaştere şi ajunge la aranjamentele lui Toru Takemitsu după cântece celebre precum „Summertime” sau „Yesterday”, Rémi Jousselme, primul chitarist francez câştigător al celebrului concurs „Printemps de la Guitare”, concertează în premieră în România . Chitarist argentinian stabilit în Elveţia, Pablo Márquez, primul din zona chitarei clasice care a colaborat cu celebra casă de discuri ECM (Narvaez/2007, El Cuchi Bien Temperado/2016), colaborator permanent al Ensemble Intercontemporain, muzician versatil şi un interpret de marcă al muzicii contemporane, propune un recital în care muzica lutistului Francesco da Milano şi lieduri de Franz Schubert transcrise pentru chitară de Johann Kaspar Mertz, îşi găsesc ecoul în două lucrări contemporane: celebra „Sonată pentru chitară” de Alberto Ginastera şi „Ricercar” de Tobias Krebs.

Intrarea la aceste concerte este liberă şi se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected].

Descarcă afiș

Unul dintre cei mai importanţi chitarişti francezi contemporani, câştigător al celebrului concurs „Printemps de la Guitare”, Remi Jousselme este un chitarist versatil, fiind implicat în diverse proiecte muzicale, de la formații orchestrale şi cvartete, până la spectacole de teatru şi dans, împărțind scena cu unii dintre cei mai importanți muzicieni ai momentului (Musicatreize, Ansamblul Intercontemporain, Gautier Copҫon, Cvartetul Bela etc). Este o prezență activă la unele dintre cele mai importante festivaluri internaționale de chitară clasică (Festivalul Internațional de la Paris, de la San José – Costa Rica, de la Daegun – Coreea de Sud, de la Avignon ”In” – Franța, Festivalul Musica in Strasbourg – Franța, Festivalul Folle Journée din Tokyo –Japonia, etc.), colaborând, de asemenea, cu mari compozitori precum Zad Moultaka, Bruno Mantovani, Philippe Leroux, Felix Ibarrondo și Jean-Pierre Drouet. Din dorința de a contribui la promovarea activității chitaristice din Paris, Rémi Jousselme a devenit unul dintre directorii artistici ai Festivalului Internațional de Chitară „Sul Tasto”. Rémi Jousselme este actualmente profesor de chitară clasică la Conservatorul din Tours, Franța fiind, de asemenea, cunoscut ca solist, dar și ca interpret de muzică de cameră pe tot cuprinsul Europei, Rusiei și Asiei.

 

Considerat a fi unul dintre cei mai importanţi interpreţi ai chitarei clasice, primul care a colaborat cu celebra casă de discuri ECM (Musica del Delphin/2007, El Cuchi Bien Temperado/2016), colaborator permanent al Ensemble Intercontemporain, Pablo Márquez este un muzician versatil, un interpret de marcă al muzicii contemporane, al repertoriului chitarei din Renaştere până în zilele noastre, cât şi al muzicii patriei native, Argentina. După succese repurtate în cele mai importante concursuri chitaristice (Radio France, Villa-Lobos în Brazilia, Geneva şi Munchen), Marquez se lansează într-o carieră concertistică remarcabilă, colaborând cu muzicieni de renume precum violoncelistele Anne Gastinel şi Anja Lechner, flautistul Mario Caroli, Cvartetul Rosamunde, iar în zona muzicii contemporane cu compozitori precum Luciano Berio, György Kurtág şi Mauricio Kagel.

A cântat în cele mai importante săli de concerte (Concertgebouw în Amsterdam, Cité de la Musique în Paris, Toranomon Hall în Tokyo, Teatro Colón în Buenos Aires, Herkulessaal în Munchen, Festival Ultraschall în Berlin, Aix-en-Provence Festival, International Festival în Macao, Quincena Musical de San Sebastián…), iar CD-urile scoase la ECM New Series, Kairos şi Naïve au primit premii importante: Grand Prix du Disque Charles Cros, Amadeus Prize, RTL Classique d’Or.

Locuieşte în Elveţia, unde predă la Basel Musik-Akademie.

 

Proiect co-finanţat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; GSR Audit & Expertise; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Biblioteca Centrală Universitară „Carol I”, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Institutul Cervantes, Institutul Maghiar din Bucureşti-Institutul Balassi, Muzeul Naţional „George Enescu”, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM, , ICon Arts Transilvania 2020, Athenee Palace Hilton Bucharest.

Parteneri media: Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio Trinitas, Observator Cultural, Agenţia de Carte.ro, Radio Clasic, Liternet.ro.

Seara 7 – Concert Duo Vlad Maistorovici (vioară) – Costin Soare (chitară)

Vineri, 8 noiembrie, de la ora 19, „Serile de chitară” continuă în Sala Auditorium a Institutului Cervantes cu cel de-al şaptelea recital al festivalului, intitulat „Musica dell’Amicitia”, ai cărui protagonişti sunt violonistul şi compozitorul Vlad Maistorovici şi chitaristul Costin Soare. Cei doi foşti colegi la Liceul de Artă din Ploieşti se regăsesc sub semnul „prieteniei muzicale”, a colaborării într-un proiect cu un repertoriu atractiv în care predomină cântecele şi dansurile: frumoasele „Cântece populare spaniole” de Manuel de Falla, lieduri de Schubert, celebra „Istorie a tangoului” de Astor Piazzolla şi o lucrare originală compusă special de Vlad Maistorovici pentru acest concert, intitulată „Air”.

Intrarea la concert este liberă şi se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected] .

Descarcă afiș

Vlad MAISTOROVICI, violonist – laureat al concursurilor internaţionale Tillett Trust şi Young Concert Artist Trust, Vlad a susţinut numeroase apariţii ca solist pe marile scene din Marea Britanie (Wigmore Hall, South Bank Centre), Franţa, Olanda, Belgia (Salle Flagey), Germania, Elveţia, Italia, Croaţia, România, Rusia, Israel, Statele Unite (Merkin Hall NY), Brazilia, precum și în compania unor ansambluri ca Orchestra de Cameră a Uniunii Europene, Orchestra de Cameră din Lusanne, South Bank Sinfonia din Londra, Orchestra de Cameră Radio Bucureşti. Împătimit al repertoriului cameral, a avut privilegiul de a colabora de la o vârstă fragedă cu muzicieni de renume, ca Pierre Amoyal, Dora Schwartzberg, Jeremy Menuhin, Ivry Gitlis, Gordan Nikolich. Vlad îmbină cu succes cariera concertistică și cea de compozitor. În 2003 a fost distins cu Marele Premiu al Concursului Internațional George Enescu, ceea ce a confirmat talentul său manifestat încă din copilărie. Muzica sa a fost abordată și înregistrată de interpreţi și ansambluri renumite ca London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, European Union Chamber Orchestra, Britten-Pears Orchestra. Născut în 1985 la Ploieşti, a urmat cursurile Liceului de artă “Carmen Sylva”. La vârsta de 16 ani, recomandat de pianista Lory Wallfisch, a obținut o bursă la vestita Yehudi Menuhin School unde a studiat cu Natalia Boyarskaya. Între 2002 și 2009 a studiat vioara cu Felix Andrievsky şi compoziţia cu Mark-Anthony Turnage și Jonathan Cole la Royal College of Music din Londra, iar în 2011 a obţinut diploma Master Soloist de la Haute Ecole de Musique Lausanne, la clasa lui Pierre Amoyal.

Costin Soare (www.costinsoare.com) este unul dintre cei mai apreciaţi şi activi artişti români, îmbinând în mod fericit o frumoasă carieră concertistică (chitarist şi lutist) cu cea pedagogică (profesor la C.N.A. „Dinu Lipatti”, Bucureşti şi prof. asoc. la Universitatea Naţională de de Muzică), fiind, de asemenea, director artistic al Festivalului Internaţional „Serile de chitară” (www.seriledechitara.ro), manifestare de succes ajunsă la a opta ediţie, în cadrul căreia concertează chitarişti de top din întreaga lume.

Cu o experienţă de 10 turnee naţionale la activ, solo sau alături de flautistul Ion Bogdan Ştefănescu sau violistul Marius Ungureanu, un CD lansat în 2014 (Nocturne şi dansuri), altul în 2017, Twenty Shades of Music (alături de Ion Bogdan Ştefănescu), membru permanent a două ansambluri camerale (alături de flautistul Ion Bogdan Ştefănescu şi de mezzosoprana Claudia Codreanu), chitaristul Costin Soare este un promotor neobosit al muzicii clasice de foarte bună calitate prin intermediul unui instrument a cărui voce intimă şi repertoriu sunt apreciate de publicul larg. Pentru activitatea desfăşurată în 2016 (turneul Muzica în palatele României şi organizarea Festivalului Internaţional „Serile de chitară”, ediţia a VI-a), Costin Soare s-a numărat printre nominalizaţii secţiunii Muzică Clasică din cadrul Galei Premiilor „Matei Brâncoveanu” ale Fundaţiei Alexandrion.

 

Proiect co-finanţat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; GSR Audit & Expertise; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Biblioteca Centrală Universitară „Carol I”, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Institutul Cervantes, Institutul Maghiar din Bucureşti-Institutul Balassi, Muzeul Naţional „George Enescu”, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM, , ICon Arts Transilvania 2020, Athenee Palace Hilton Bucharest.

Parteneri media: Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio Trinitas, Observator Cultural, Agenţia de Carte.ro, Radio Clasic, Liternet.ro.

Seara 6 – Gala „Bursa Kitharalogos” la Palatul Suţu

Miercuri, 6 noiembrie, ora 19, la Palatul Suţu, în cadrul Stagiunii Muzicale „Iosif Sava” a Fundaţiei ACCUMM, va avea loc al cincile concert din cadrul Festivalului Internaţional „Serile de chitară”, ediţia a IX-a. Gala câştigătorilor „Bursei Kitharalogos” prezintă câştigătorii celei de-a doua ediţii a unui concurs online unic în România, cu premii totale în valoare de 2000 de euro, incluzând o bursă la oferită de UCIMR la ICon Arts Transilvania 2020. Concursul se adresează tinerilor chitarişti până în 30 de ani, aceştia fiind invitaţi să posteze pe pagina de youtube a asociaţiei o lucrare scrisă în ultimii ani de compozitorii români pentru festival, alături de o altă lucrare de 4-9 minute Prin acest proiect, asociaţia îşi propune să stimuleze nu numai compozitorii, ci şi tinerii interpreţi în a cânta şi promova piesele foarte bune comandate de asociaţie în ultimii ani pentru proiectul “Musica…”, pe lista lucrărilor din care pot alege fiind compozitori precum: Dan Dediu, Carmen Cârneci, Gabriel Mălăncioiu, Gabriel Almaşi, Sebastian Androne, Cătălin Ştefănescu-Pătraşcu. Juriul format din profesori-interpreţi şi compozitori de la Universităţile şi Academiile de Muzică din ţară, prezidat de Rémi Jousselme, important chitarist francez care va concerta în cadrul festivalului, a decis deja cei trei câştigători care vor fi anunţaţi în seara concertului. Câştigătorul premiului I va fi recompensat cu 2500 de RON şi bursa oferită de UCIMR, iar cei de pe locurile II şi III vor primi câte 2000, respectiv 1500 de RON.

Intrarea la concerte este liberă şi se face pe bază de rezervare, scriind la [email protected]

Descarcă afiș

Proiect co-finanţat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

 

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; GSR Audit & Expertise; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Biblioteca Centrală Universitară „Carol I”, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Institutul Cervantes, Institutul Maghiar din Bucureşti-Institutul Balassi, Muzeul Naţional „George Enescu”, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM, , ICon Arts Transilvania 2020, Athenee Palace Hilton Bucharest.

Parteneri media: Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio Trinitas, Observator Cultural, Agenţia de Carte.ro, Radio Clasic, Liternet.ro

 

Seara 5 – Concert de muzică veche

Duminică, 3 noiembrie, de la ora 19, “Serile de chitară” continuă la Centrul Național de Artă “Tinerimea Română” cu un concert de muzică veche în care Nicolae Szekely, muzician pasionat de instrumentele de epocă, propune o călătorie muzicală în Renaştere şi Baroc prin intermediul a cinci dintre acestea: guiterne, vihuela, lăută, arhilăută, chitară barocă. O adevărată istorie muzicală care cuprinde peste 250 de ani, perioadă în care putem vedea cum au evoluat instrumentele cu coarde ciupite, de la cele de dimensiuni mai mici şi cu 4 corzi duble (guiterne) la instrumente cu un ambitus amplu precum arhilăuta, care poate avea până la 14 corzi. Şi pentru că un menestrel contemporan nu putea să nu fie pasionat şi de lumea poeziei, “Sonetele” scrise de protagonistul serii vor fi recitate de o foarte tânără şi talentată actriţă, Monica Odagiu.

Intrarea la concert este liberă în limita locurilor disponibile.

Descarcă afiș

De formaţie profesională inginer (a terminat Facultatea de Metalurgie la Institutul Politehnic București), Nicolae Szekely este preocupat de arte – în general, filosofie, muzică, poezie – în special (poet – membru în Uniunea Scriitorilor din România din anul 2001, cu 7 cărţi publicate), care îi acaparează întreaga personalitate și deopotrivă timpul liber, devenind, în timp, atât colecționar, dar și interpret al mai multor instrumente muzicale din culturi și epoci diferite (vihuela, chitară barocă, lăută renascentistă, archlute, etc).  Pasiunea pentru muzică îl călăuzește spre chitara clasică, astfel că, în 1980 devine autodidact și studiază intens repertoriul acestui instrument.

Participă la numeroase festivaluri şi spectacole studenţeşti, iar în 1987 câştigă locul I la Festivalul Naţional de Chitară Clasică de la Sinaia. În toamna aceluiaşi an, susţine un recital la Ateneul Român. În anul 1990 este co-organizator al festivalulului „Zilele Chitarei Clasice”, la care participă chitarişti din ţară, dar şi de peste hotare, şi anume un duo de lăută, din Belgia. Cu această ocazie întâlneşte pentru prima oară acest instrument, urmând ca în anul 2007 să urmeze adevărata întâlnire cu familia lăutei. Grupul „Huniadi Cantores” îi aduce în braţe lui Nicolae Szekely un instrument deosebit, vihuela – care îi deschide o nouă lume, cea a Renașterii, moment din care devine activ la festivalurile medievale din ţară. Lumea muzicală a lui Nicolae Szekely persistă în repertoriul medieval şi renascentist, de o bogăţie şi profunzime nebănuite. Preocupările muzicale nu sunt deloc limitate de vreo epocă, perioadă sau gen, orice întâlnire cu muzica adevărată devenind o pasiune.

Monica Odagiu este actriță și cântăreață. A început să ia cursuri de pian clasic la vârsta de 5 ani. A făcut parte din primul serial muzical din România – “Pariu cu viața”, iar de-a lungul anilor a lansat mai multe piese muzicale, printre care şi un featuring cu Dan Bittman. A absolvit Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică I.L Caragiale – secţia actorie. În prezent o puteți vedea în mai multe spectacole la Teatrul Mic, Teatrul Dramaturgilor Romani si Teatrul Metropolis în trupa de teatru a lui Victor Ioan Frunza si nu numai.

 

Proiect co-finanţat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Organizator: Asociaţia Culturală Kitharalogos

Sponsori: Hora S.A., Reghin, Fabrica de Instrumente Muzicale; GSR Audit & Expertise; Tecnoservice Equipment SRL; Savarez.

Parteneri: Biblioteca Centrală Universitară „Carol I”, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Institutul Cervantes, Institutul Maghiar din Bucureşti-Institutul Balassi, Muzeul Naţional „George Enescu”, Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”, Fundaţia ACCUMM, , ICon Arts Transilvania 2020, Athenee Palace Hilton Bucharest.

Parteneri media: Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio Trinitas, Observator Cultural, Agenţia de Carte.ro, Radio Clasic, Liternet.ro.

 

Go to Top